Växtfoto – mer än bara avbildning
Av Henrik Karlsson
När jag började fotografera var mitt största fokus att få tydliga och fina bilder av olika arter. Oavsett om det var djur, fåglar eller växter framför kameran handlade det mest om att fånga själva motivet. Efter några år insåg jag dock att många av mina bilder saknade något. Jag hade fotograferat många spännande arter, men bilderna blev ofta bara avbildningar utan särskild känsla, miljö eller genomtänkt ljus.
När jag ville utvecklas som fotograf började jag studera andra naturfotografers bilder. Då upptäckte jag att en stark bild inte bara handlar om motivet, utan också om komposition, ljus, bildvinkel och hur förgrund och bakgrund samspelar. Jag märkte även att många fotografer använde olika typer av objektiv för att skapa speciella uttryck.
Sedan dess har jag lagt mycket större vikt vid själva bildskapandet. En varierad portfolio handlar inte bara om att fotografera en art på samma sätt varje gång, utan om att visa motivet från flera perspektiv – genom närbilder, porträtt, miljöbilder och landskap.
LJUSET SKAPAR KÄNSLAN
Ljuset är en av de viktigaste delarna inom fotografering. Utan ljus finns ingen bild, men olika typer av ljus kan förändra hela känslan i ett fotografi.
Jag använder ofta motljus för att skapa mer stämningsfulla bilder. När solen står lågt kan den ge vackra ljusreflexer och mjuka färger i bakgrunden. Genom att fotografera genom gräs, buskar eller träd kan ljuset brytas och skapa intressanta effekter.
Motljus kan dock vara svårt eftersom kameran kan få problem med exponeringen. Motivet kan bli för mörkt eller bakgrunden för ljus. I sådana situationer kan en reflexskärm, blixt eller annan ljuskälla hjälpa till att balansera ljuset.
Även hårt dagsljus kan användas kreativt. Då kan jag leta efter motiv i skugga och använda ljusa, solbelysta områden bakom motivet för att skapa kontrast och få bilden att kännas mer levande.
KOMPOSITION OCH BILDUPPBYGGNAD
En bra bild handlar mycket om hur elementen placeras. Motivet är förstås viktigt, men det är också viktigt att tänka på vad som finns runt omkring. Förgrund och bakgrund kan skapa djup och göra bilden mer intressant.
Genom att ändra kameravinkel bara några centimeter kan man förändra hela bilden. Ibland kan en låg vinkel nära marken göra att motivet får en helt annan känsla. Jag försöker ofta hitta en vinkel där flera delar av miljön samarbetar och leder blicken mot huvudmotivet.
Kort skärpedjup är också ett vanligt verktyg. Genom en stor bländaröppning, till exempel f/2,8, kan bakgrunden bli mjukt suddig och motivet framhävas. Detta fungerar särskilt bra vid fotografering av växter och små detaljer.
Orkidéer – blommande juveler
Själva ordet orkidé signalerar i mångas öron något exotiskt och lite mystiskt. Artnamn som guckusko, salepsrot och skogsfru låter som tagna från en främmande värld. Men man behöver inte resa så långt bort för att finna dem. De finns ju i Sverige och på Öland. I Sverige finns 59 arter, underarter och varieteter och i hela Norden ytterligare några till.
På Öland finns det 36 arter, underarter och varieteter från 16 släkten vilket gör Öland till det näst artrikaste landskapet i Sverige när det gäller orkidéer.På Öland hittar vi orkidéer i många olika miljöer, allt från norra Ölands tallskogar till ädellövskogarna på centrala Öland till slåtterängar, alvarmiljöer och givetvis rikkärr.
I stort sett årligen arrangerar vi en fotoresa till Öland för att fotografera orkidéer, du kan läsa mer här.
MAKRO OCH FOKUSSTACKNING
Makrofotografering gör det möjligt att upptäcka detaljer som annars lätt missas. Små delar av en blomma, strukturer eller former kan bli huvudmotivet i bilden.
Ett kort skärpedjup kan ge ett vackert och mjukt uttryck, men ibland blir för lite av motivet skarpt. Då kan tekniken fokusstackning användas. Det innebär att man tar flera bilder med olika fokus och sedan kombinerar dem till en bild med större skärpedjup. På så sätt kan motivet vara skarpt samtidigt som bakgrunden fortfarande behåller sitt mjuka utseende.
ATT FOTOGRAFERA I MILJÖ
Närbilder visar detaljer, men de berättar inte alltid var arten finns eller hur den lever. Därför är miljöbilder en viktig del av naturfotografering.
Med ett vidvinkelobjektiv går det att få med mer av omgivningen och skapa en känsla av rymd. Ett motiv kan placeras nära kameran samtidigt som landskapet och himlen blir en viktig del av bilden.
I andra situationer kan ett längre objektiv vara bättre. Det gör att bakgrunden kommer närmare motivet och kan hjälpa till att lyfta fram en speciell plats eller miljö. Valet av objektiv påverkar alltså inte bara hur nära man kommer motivet, utan också hur hela bilden upplevs.
Genom att kombinera teknik, ljus och komposition går det att skapa naturbilder som inte bara visar en art, utan också berättar en historia.
